Группа «Браво» начала репетировать в сентябре 1983 года. В ее состав вошли непрофессиональные музыканты, объединенные любовью к музыке 50-60-х годов. Месяца через два после создания, в коллектив пришла солистка – Жанна Агузарова, которая принесла свои идеи, сама написала несколько текстов. Из года в год росла слава и популярность Жанны Агузаровой. Она, пожалуй, самая яркая, самая экстравагантная певица на нашей сцене. «Браво» - это всегда очень весело и беззаботно. В ее репертуаре нет песен о том, как все плохо и тяжело, зато в изобилии оптимизм, который вселяет надежду и уверенность в завтрашнем дне. И это не от недостатка творческой смелости, а просто по «складу мысли и души». Композиции «Браво» - твисты, шейки, буги – очень хорошо принимаются зрителями. Попробуйте усидеть на месте, когда звучит «Ленинградский рок-н-ролл» или «Кошки – это кошки…»!

…Славно, когда талантливая группа оправдывает возлагавшиеся на нее надежды. Группа «Браво» все надежды оправдала, причем с лихвой. И это очень здорово. Браво!

Официальный сайт: www.bravogroup.ru

Году в 1981-м произошла «историческая» встреча между двумя студентами Ленинградского института театра, музыки и кинематографии Максимом Леонидовым и Николаем Фоменко. Всего нескольких минут общения хватило для того, чтобы выяснить обоюдную любовь к «Beatles» и принять решение о немедленном и безотлагательном создании ансамбля на базе института.

Известно, что в основе любого стоящего начинания всегда лежит идея, от масштабов и глубины которой зависит и успех мероприятия. У «Секрета» она проста. Суть ее – быть собой. Нельзя раздваиваться – на сцене один образ, в жизни – другой. Все нужно делать честно. Дружить по-настоящему, а не только при свете юпитеров, верить в то, о чем поешь, а не стараться угодить публике, писать песни о любви, когда любишь, о веселье, когда весело…

Что такое «играть от души»? Посмотрите на «Секрет», и сразу все станет ясно. Чувствуется, что на сцене не просто талантливые музыканты, но и блестящие актеры…. Говорят, что играть самого себя очень сложно. Для «Секрета» - это сущий пустяк!

Да здравствует дружба, любовь и мир! Под этим лозунгом можно смело поставить подпись: «Секрет». Недаром в нем слышатся отголоски старого доброго времени, когда все казалось радостным и простым, когда рок-н-ролл еще кричал в своей колыбели. Когда были «Битлз».

Официальный сайт: secretgroup.info

История группы «Земляне» ведет свое начало с середины 70-х годов. Вначале репертуар группы составляли песни западных ансамблей. Затем музыканты постепенно перешли на русские тексты. В 1979 году группа получает приглашение работать на профессиональной эстраде. С их появлением на сцене сразу создается атмосфера праздника. Эта группа в силу, скажем, универсальности своей музыки может принимать участие ив рок- и в эстрадных фестивалях.

В 1982 году в репертуаре молодых музыкантов из Ленинграда появилась песня, написанная Вячеславом Добрыниным и Леонидом Дербеневым, «Прости, Земля!». В следующем году музыканты дебютируют с песней «Трава у дома» (авторы Владимир Мигуля и Анатолий Поперечный), которая становится визитной карточкой группы. Гармоничное соединение мелодической основы и жестких современных ритмов позволило «Землянам» полностью раскрыть и обыграть текст, несущий идеи добра, стремление к счастью и патриотизм, которые всегда оставались для музыкантов главной темой творчества.

Концерты «Землян» отличаются очень хорошей работой звуко- и светорежиссеров. Настоящее световое шоу. Если зритель пришел на концерт, он должен увидеть зрелище. Желательно незабываемое.

«Земляне» - группа, о которой еще нельзя сказать, что она нашла свое лицо. Меняется состав, идет поиск репертуара, сценического имиджа… Но тем не менее «Земляне» неизменно собирают полные Дворцы спорта и пользуются популярностью у определенной части любителей рок-группы. Концерты «Землян» - это настоящее феерическое шоу. Чувствуется, что у ребят мощный потенциальный творческий заряд. «Земляне» снова на взлетной полосе…

Официальный сайт: zemlyane.com

«Наутилус» всплыл совершенно неожиданно. Время летит, «меняется слог, меняется стих», и новые группы теснят общепризнанных корифеев. Популярность этой группы достигла апогея к середине 1987 года: концерты - при неизменных аншлагах, магнитофонные альбомы «Наутилуса» давно нашли свое место в фонотеках меломанов. Такие боевики «Наутилуса», как «Казанова», «Ален Делон», «Шар цвета хаки», уверенно вторглись в таблицы различных хит-парадов.

В шоу «Наутилуса» присутствует «контрастный» элемент, и работает он на все сто процентов – строгие черные костюмы и фарфоровая непроницаемость набеленных лиц. Казалось бы: люди-куклы, люди-манекены, но выделенные черным цветом глаза полны боли, страдания, страсти, полны жизни. В каждом, даже самом скупом движении музыкантов чувствуется напряженность, внутренняя концентрация, как у бегуна перед стартом, когда все силы – и духовные, и физические – подчинены одной цели, одной мысли.

Контрастны и сами тексты песен «Наутилуса» - и со стилистической точки зрения, и со смысловой. Большинство песен свердловской группы написано ее лидером Вячеславом Бутусовым на стихи верного спутника группы – Ильи Кормильцева. Вячеслав Бутусов – воплощение героя рок-н-рола конца восьмидесятых. Его расщепленный голос режет слух, его музыка полна отчаяния и смятения, его облик воплощает скорбь и печаль. И еще – нежелание спокойно мириться с тем, что приносит боль.

«Наутилус Помпилиус» никогда не выходит «на поклон» к зрителям. Концерты этой группы всегда обрываются на минорной ноте, как песня «Прощай Америка». И эта нота еще очень долго звучит в ушах. И в сердце.

Официальный сайт: nautiluspompilius.ru